Comentari: "Nature and the American Vision" mostra al Milwaukee Art Museum

A finals de l'any passat, el Museu d'Art de Milwaukee va renovar les seves galeries per convidar encara més la bella i impressionant cinta del blau del Michigan del llac, dins de l'edifici blanc i cruixent del qual el disseny del Pavelló Quadracci de Santiago Calatrava va obtenir el "millor disseny" del programa TIME Magazine 2001. Ara, hi ha parets de finestres a les galeries més noves i es pot seure amb una copa de vi o galetes de macarrons en pastís molt bonica a la tercera zona d'ensenyament-imbibing del museu-al nivell inferior, separat del llac de Michigan per només a uns centenars de metres.

Com a resultat de la renovació del Memorial de la Guerra, que és l'edifici més antic del museu en comparació amb el Pavelló Quadracci, ara hi ha dues noves instal·lacions: "El Col·laborador" (fins al març de 2017), un espai interactiu que il·lustra com objectes actuals (com Beats auriculars) es van inspirar en segles anteriors, nascuts del Programa de lideratge d'adolescents del museu; i "Sra." de la Fundació Chipstone. El gabinet de M, "una rèplica del segle XIX, un interior residencial ple d'objectes que una dona d'aquella època podia haver posseït.

Riding l'onada d'aquests emocionants canvis és la darrera exhibició itinerant, "Nature and the American Vision: The Hudson River School" (fins al 8 de maig), que es va inaugurar a finals de febrer. L'espectacle, anteriorment al Museu d'Art del Comtat de Los Angeles, és una oda dels pintors de l'escola del riu Hudson del segle XIX, inspirats per les últimes innovacions en el transport, que els va permetre sortir dels seus estudis i sortir de la natura .

(Val la pena assenyalar que poetes i escriptors també estaven en moviment). Aquests llocs inclouen les Cascades del Niàgara, els Adirondacks, els Catskills i la Vall del Riu Hudson. Vint-i-tres artistes estan representats en el programa d'unes 50 pintures, amb el més conegut és Thomas Cole. Inclòs és la sèrie de Cole "El curs de l'imperi" (1834-36), anteriorment exposada al Louvre a París, França, i fent el seu debut a Milwaukee.

Es tracta del renaixement d'una societat i veure els cinc a la mateixa habitació és un moment inspirador, sobretot perquè tots comparteixen un punt focal (un penya-segat rocós), tot i que es desplaça al voltant de l'escena de cada pintura. Va ser una afirmació política contra les filosofies imperials d'Andrew Jackson, diu Ruud. Altres pintors èpics del programa són Asher Brown Durand i Frederick Edwin Church.

"(Els artistes) intentaven evocar una poesia, associació literària i històrica amb el paisatge", diu Ruud. "(Aquestes pintures) van ser considerades les primeres grans obres d'art nord-americanes creades al sòl americà. Són tan rellevants avui com fa 200 anys ". Tots els préstecs de la Societat Històrica de Nova York. Que alguns d'aquests treballs van ser pintats a l'altura de la Guerra Civil, van conduir a la llar el seu desig de "escapar d'un entorn trencat per la guerra", diu Brandon Ruud, que es va unir al museu el 2014 com a comissari d'Abert Family of American Art.

La pintura solitària realitzada per una artista femenina és "Niagara Falls" (1818) de Louisa Davis Minot. Ruud diu que és un dels seus favorits en l'exposició. "Podia sentir la boira i escoltar el rugit de les caigudes", diu sobre "Cascades del Niàgara". "Ella evoca el sentit del terror que es veuria en trobar-se per primera vegada". Un altre punt de vista de les Cascades del Niàgara es troba a Alvan "Niagara: les caigudes americanes" de Fisher (1821), una pintura que Ruud diu "més restringida".

L'exposició, organitzada per la Societat Històrica de Nova York, es divideix en tres seccions que van ser el llenç per a les obres d'aquests artistes: nord-est nord-americà, muntanya oest i Itàlia. Entre els assistents a l'espectacle figuren "Cayambe" (1858) per Frederick Edwin Church i el "Donner Lake from the Summit" (1873) d'Albert Bierstadt. En aquesta peça, encarregada pel magnat del ferrocarril Collis Huntington, i mostrant la Serra Nord de Califòrnia, Bierstadt expressa "l'impressionant majestat del paisatge americà", diu Ruud,

"Amèrica era el nou món i Europa del vell món", diu. "Amèrica era el faro brillant al turó, si ho vols".