01 de 11
$ 345 milions presenten espectacles d'art americà
El museu de Belles Arts de Boston va donar a conèixer el seu Art of the Americas Wing el 20 de novembre de 2010. L'addició de 121.307 peus quadrats i quatre pisos, el punt focal de l'expansió de 345 milions de museus, compta amb 53 galeries i sales periòdiques. Des dels antecedents prehistòrics de la Terra Baixa (LG) i els antics artefactes centrals i sud-americans dels treballs del segle XX que es mostren al nivell 3, l'Art de les Amèriques explica la història de l'evolució de la creativitat nord-americana.
En una visita a Boston al març de 2011, vaig tenir la meva primera oportunitat de recórrer la nova ala del Museu de les Belles Arts, i m'he impressionat no només per la col·lecció, sinó per la sofisticació amb què es va dissenyar l'estructura i la cura i la precisió amb el qual s'han organitzat les seves galeries. L'Art de les Amèriques Ala alberga més de 5.000 obres: el doble del nombre de creacions nord-americanes anteriorment exposades. I podria passar la millor part d'un dia explorant, fins i tot sense arribar a la resta del museu.
Llavors, com es pot triar 10 objectes d'art per mostrar-los en una galeria fotogràfica de destaques? No és fàcil. No sóc un crític d'art, però mai he estat tímid de compartir les meves opinions franques amb tu, així que a les pàgines que segueixen descobrireu les 10 obres mestres excepcionals que crec que cada visitant de l'Art de les Amèriques del MFA Wing ha de veure.
02 de 11
Una obra mestra colossal
El pintor retratista de Philadelphia, Thomas Sully, 1819 Passage of the Delaware, mesura 146,5 x 207 polzades. Això té més de 17 peus d'ample. Representant un moment decisiu de la Guerra Revolucionària a la nit de Nadal de 1776, l'escena va ser encarregada per l'estat de Carolina del Nord per a la Casa de l'Estat a Raleigh, però mai no va estar penjada allí. En el seu afany per emprendre el projecte, Sully col·locava pintures al llenç abans de rebre dimensions finals en una carta del governador de Carolina del Nord, i la pintura final era massa gran per a qualsevol de les parets del Saló del Senat de la Cambra de l'Estat. Sully va trobar un comprador amb seu a Boston, i el 1909 va obtenir un acabat per al Museu de Belles Arts de Boston. Una vegada més, la seva enormitat va resultar problemàtica i la pintura i el seu marc original van romandre en el magatzem durant més d'un segle.
La finalització del Art of the Americas Wing 2010 amb una paret reforçada dissenyada específicament per donar cabuda a la mida i el pes de la pintura ... finalment assegura que el públic pugui veure aquesta colosa obra mestra.
Des de Boston.com: Fotos de la instal·lació de Passatge del Delaware
03 de 11
Sons of Liberty Bowl
Això no és només un bol de ron. "Aquest bol és una declaració de desafiament polític", diu la senyalització que presenta els Sons of Liberty Bowl de Paul Revere, un dels elements més significatius dels 5.000 exposats a l'Art de les Amèriques. Juntament amb la Declaració d'independència i la Constitució, els Sons of Liberty Bowl han estat anomenats tres dels tres tresors històrics més estimats de la nació.El plat gravat va ser encarregat per 15 dels companys de Revere dels Sons of Liberty secretius i incendiaris. Va destacar a 92 membres de la Cambra de Representants de Massachusetts, el desafiament dels actes Townshend, que van imposar importacions britàniques com el te, van ajudar a alimentar la revolució americana.
04 de 11
Una pintura de John Singer Sargent surt a la vida
Al nivell 2 de l'Art de les Amèriques, entre les col·leccions de MFA de les obres del segle XIX i principis del segle XX, els visitants contemplen les importants col·leccions de pintures de John Singer Sargent. Em va impressionar molt aquest gran retrat de 1882 de The Daughters of Edward Darley Boit , que es va pintar a l'apartament familiar de París, quan Sargent només tenia 26 anys. Flanqueig de la pintura són els dos gerros de porcellana japonesa blava i blanca del segle XIX que apareixen a La pintura de Sargent. Aquestes possessions benvolgudes van viatjar d'anada i tornada entre Boston i París amb els Boits, i és alguna cosa notable veure-les emparejades amb la pintura ... donant-li vida tridimensional.05 d'11
Mighty Niagara
També en el segon nivell de Art of the Americas Wing, una galeria dedicada als nord-americans a l'estranger al segle XIX està pensada per semblar-se a un saló parisenc. Aquí, a més d'escenes europees, hi ha una secció dedicada a generacions d'artistes nord-americans que van pintar Niagara Falls. El 1876 Niagara de William Morris Hunt és l'impressionant punt focal.06 de 11
Un fotograma que va sorgir la prova del temps
Si bé un marc pot semblar una opció estranya per a un museu d'art "destacar", em va sorprendre veritablement quan em vaig adonar que la galeria dedicada a l'art i el mobiliari de l'era colonial a l'art de les Amèriques Wing es va enquadrar a la fusta que una vegada va proporcionar el suport per a la segona història d'una casa del segle XVII a Ipswich, Massachusetts. El marc Manning House, que data de l'any 1692-93, està format per bigues de roure i de làrix que s'han instal·lat per donar una autenticitat a una galeria que mostra la immillorable col · lecció de mobles, plata i retrats nord-americans del segle XVII i primers del segle XVIII, principalment de Nova Anglaterra.07 de 11
El retrat americà més icònic mai pintat
No hi va haver paparazzi en el dia de George Washington, així que el pintor de retrats de Rhode Island, Gilbert Stuart, va omplir el buit pintant més de 50 retrats de l'heroi de la Guerra Revolucionària i primer president dels Estats Units. La majoria es van basar en aquest oli inacabat de 1796 sobre tela, que, en particular, també va servir de base per al retrat de Washington que apareix a la factura de $ 1. Podeu veure la imatge més famosa de Washington, juntament amb els retrats de Stuart de Martha Washington i John Adams, al nivell 1 de l'Art de les Amèriques.08 de 11
Artesania nord-americana
Els Townsends i Goddards eren dues famílies Quaker interrelacionades a Newport, Rhode Island, que van desenvolupar un estil distintiu de mobles fets cobejats per col·leccionistes antics. Amb el seu distintiu motiu i bloc, aquests armaris tallats i altres mobles de fusta fina "representen l'àpex d'art i artesania en mobles colonials", segons el text de la paret del MFA, on la galeria de mobles de Newport està situada al primer nivell de l'Art de les Amèriques. L'AMF conserva orgullosament algunes de les millors creacions per sortir del taller Townsend-Goddard.09 d'11
Una escena de Boston estimulada
Al segon nivell de l'Art de les Amèriques, els visitants volen fer una visita a la galeria dedicada a l'impressionisme a Boston. Entre les magnífiques explotacions del MFA es troba aquest paisatge hivernal impressionista de Childe Hassam, un natiu de Boston. Boston Common a Twilight és una imatge que apareix freqüentment en les targetes de festa i regals temàtics de Boston, i em va impressionar com és que l'oli original sobre el llenç es mou. Hassam va ser notablement un dels primers artistes a representar la vida urbana nord-americana a l'estil dels impressionistes francesos.10 de 11
Una vista rockwelliana dels anys 60
Tot i que tendeixo a trobar l'art contemporani perplex per moments, el tercer nivell de l'Art de les Amèriques, dedicat a l'art del segle XX a mitjan anys vuitanta, encara tenia moltes delícies per a mi. Un destacat original va ser aquesta pintura a l'oli per un dels artistes més reeixits comercials de Nova Anglaterra: Norman Rockwell. Pintat el 1967 per acompanyar un article de la revista Look sobre famílies afroamericanes de classe mitjana que es traslladen als barris tradicionalment blancs de Chicago, captura un tros de vida americana durant una dècada turbulenta. Curiosament, el text de la paret que acompanya a la pintura assenyala que Rockwell es va basar en els New Englanders locals, com de costum, com els models d'aquesta pintura.
11 de 11
Un monument en moviment
Mai he estat a la 30th Street Station de Filadèlfia, així que no he vist el conegut famós memorial de la Guerra del Ferrocarril de Pennsilvània de Walker Hancock, que ret homenatge als més de 1.300 empleats de la companyia ferroviària de Pennsylvania que van morir durant la Segona Guerra Mundial. L'Art de les Amèriques Ala al MFA, Boston explica aquesta maqueta del monument, dissenyada entre 1949 i 1952, entre els seus tresors. Mirant cap a la cara de l'Àngel de la Resurrecció, que abraça a un solitari caigut, és una experiència en moviment: un homenatge a la capacitat artística d'evocar les profunditats de l'emoció humana.